👀 에디터 노트 
 “무엇보다 나에게는 고통스러운 순간에도 그것을 인내하고 그 너머를 상상할 수 있는 힘이 필요했다. 이제 그 힘을 상상력이라고 부르겠다.”

  - 김초엽 「우리가 빛의 속도로 갈 수 없다면」 중에서

김초엽 작가의 소설에 등장하는 이 문장은 우리에게 상상력이 단순한 공상이 아닌, 현실을 넘어서는 힘이 될 수 있음을 상기시킵니다. 상상력은 종종 현실에서 멀어지는 것, 또는 달콤한 꿈을 꾸는 것과 같은 의미로 이해되곤 하죠. 하지만 상상력의 진정한 가치는 지금은 가질 수 없는 것을 그려내며 현실을 다시 바라보게 하는 힘에 있는지도 모릅니다.

오늘은 자신의 질병 경험에 상상력을 더해 접근성 문제를 탐구해 온 안희제 작가의 이야기를 들어보려 합니다. 그가 말하는 상상력은 “아픈 사람, 특히 앞으로 낫지 않을 아픈 사람이 있는 그대로 살아갈 수 있는 세상”을 그리는 능력입니다. 배리어프리를 넘어 영세한 접근성과 감각 번역을 고민하는 그의 이야기를 들으며, 우리는 무엇을 함께 상상할 수 있을까요?

연구자, 비평가, 작가 등 다양한 활동을 하고 계신데, 가장 의미를 두는 영역은 어디인가요?

연구자와 작가의 영역이 겹치는 지점, 즉 비평가의 영역에 가장 큰 의미를 두고 있어요. 작가로서는 더 많은 사람과 대화할 수 있는 대중적인 글을 쓰고 싶고, 연구자로서는 세상에 필요한 지식을 정확하게 생산하고 싶은 마음이 있거든요. 비평이라는 형식이 이 두 욕망의 타협점 같아요. 비평은 자유로운 형식 안에서 논리적 비약이 어느 정도 허용되면서도, 사회적으로 유의미한 새로운 이야기를 해야 하는 장르죠. 연구자와 작가로서의 욕망, 양쪽의 직업적 책임을 비평가라는 영역에서 조합할 수 있어 의미가 큽니다.

난치의 상상력 : 대안적 관점의 제시

모든 여정을 함께하는 영세한 접근성

다양한 활동을 하셨는데, 특별히 기억에 남는 활동이 있을까요?

연세대 장애인권 동아리 ‘게르니카’에서 활동하며 배리어프리 맵을 만드는 작업을 했어요. 처음에는 휠체어 진입 가능 여부만 표시했는데, 점차 세분화되었죠.

나중에는 아예 데이터베이스를 구축했어요. 턱이 있는지, 있다면 높이는 얼마인지, 도움이 있으면 진입 가능한지 등을 체크했죠. 보통 휠체어 타는 학생들은 활동을 보조하는 친구들과 함께 다니니, 도움에 따라 진입 여부가 달라졌거든요. 또 시각장애 친구들을 고려하여 조명의 밝기는 어떤지, 뒤풀이를 하는 식당의 메뉴판 글씨 크기는 괜찮은지 이런 자잘하지만 필요한 것들을 데이터로 만들었어요. 이 밖에도 실내에서는 청각장애 학생을 위해 공간의 소리가 얼마나 울리는지 확인하고, 고기를 먹지 않는 친구들을 위해 비건식 가능 여부도 배리어프리 맵 안에 넣도록 했어요.

배리어프리 맵을 만들면서 가장 중요하게 여긴 건 ‘전체 여정’안에서 접근성을 고려했다는 점이에요. 보통 학교에서 동아리나 학회 행사를 하면 공식 행사 이후의 일정이 있잖아요. 뒤풀이 장소까지 가는 길 전체의 접근성을 고려해서 전체의 과정을 모두가 즐길 수 있도록 다양한 정보를 축적했어요. 행사에 참여한 사람이라면, 장애가 있더라도 혹은 만성질환을 가지고 있더라도 모두가 뒤풀이에 참여할 수 있도록 유도한 거죠.

해오신 활동과 비슷하게 장애 접근성을 고려한 기업의 사회공헌 활동이 많아지고 있어요. 접근성을 공부하신 연구자로서 제안할 방향성이 있을까요?

이런 활동들이 다양해지는 건 매우 긍정적이지만, 몇 가지 개선할 것들이 있어요. 우선 접근성 관련 데이터베이스를 만들 때 기준이 다양해 통합이 어렵습니다. 예를 들어, 우리가 만든 자료를 카카오맵 혹은 네이버지도 같은 대중적 플랫폼에 적용하기 어렵죠. 다루는 정보에 대한 표준화가 되어 있지 않으니까요. 플랫폼에서 접근성 정보 표준화에 대한 고민이 필요하다고 봐요.

감각 번역이 실제로 어떻게 적용되는지 사례를 통해 알 수 있을까요?

영화나 공연의 화면 해설을 예로 들 수 있어요. 인터뷰를 하고 있는 지금 이 테이블 사진을 찍어 올린다면 “테이블에 커피 한 잔이 있다”라고 쓸 수 있겠죠. 하지만 “회색 벽이 둘러싼 회의실 안에 검은색 테이블이 있고, 일회용 컵에 담긴 따뜻한 커피 한 잔이 있다”라고도 쓸 수 있겠죠. 앞에 쓴 문장과는 완전히 다른 경험이 되는 셈입니다. 

가장 중요한 건, 작품을 처음 기획할 때부터 접근성을 고려하는 것입니다. 대부분의 영화는 완성 후에 접근성 작업을 하는데, 이렇게 하면 화면 해설할 시간이 부족할 때가 많아요. 화면에 많은 정보가 있는데 충분히 해설하기 전에 빨리 지나가면 제대로 설명할 수 없거든요. 작품 제작과 동시에 접근성을 고려해야 더 좋은 감각 번역이 가능합니다.

📖 <사이보그가 되다> 

김초엽, 김원영, 도서, 368쪽

장애인 당사자들이 장애라는 경험에 관해 과학기술과 사회문화의 맥락을 넘나들며 섬세하게 탐구하고 논의하는 소중한 책입니다. 장애인 접근성에 대해서도 많은 고민을 안겨주고, 특히 매끄러움이라는 관념에 대해 질문을 던집니다.

🎥 <폐쇄자막 실험>

크리스틴 선 킴, 영상, 7분 46초

장애인과 비장애인의 동등한 미적 체험을 어떻게 가능하게 할 수 있는지 시청각자료에 들어가는 폐쇄자막의 사례를 중심으로 보여주는 영상입니다.

폐쇄자막이 없다가 생기고, 점점 길고 자세해지는 과정을 통해 영상의 청각적 정보가 어느 정도의 경험을 제공하는지 함께 고민할 수 있습니다.